Hasta siempre Chuck Berry

Mi primer acercamiento a la música de Chuck Berry vino a través de The Beatles, cuya frescura musical vigente por siempre me cautivó el oído en plena pubertad. Roll Over Beethoven y Rock & Roll Music en las voces de George y John respectivamente sonaban poderosas y llenas de vida.

Luego, cuando pasaban Tiempo de Filmoteca de la UNAM en el canal nueve, proyectaron la película Hail Hail Rock & Roll, que celebraba los 60 años de vida de Chuck con un gran concierto que reunía a grandes personalidades encabezadas por Keith Richards, Eric Clapton, Etta James, Robert Cray y Linda Ronstadt. La cinta nos muestra al mismo Chuck hablando de sus orígenes en la ciudad de San Luis y de cómo se convierte en músico y eventualmente en el líder del trío en cual tocaba. Una personalidad avasalladora. Keith Richard batalla con esa personalidad al tratar de dirigir a una banda digna para la ocasión. A Chuck no le gustaba que le dijeran qué hacer.

Para mí fue una gran experiencia haber visto eso a los 13 años (tal vez 14) y recuerdo haberla visto muchísimas veces y haberla compartido con mis amigos también músicos.

Al no haber publicado material nuevo en casi 40 años, era difícil seguirle la pista, incluso en los tiempos del internet. Sin embargo sabía que seguía activo tocando conciertos en los Estados Unidos. Hace unos meses fue anunciada la publicación de un disco con material nuevo en el marco de su cumpleaños 90.

Hoy nos enteramos que el gran Chuck se ha ido y no tenemos más que agradecerle por el gran legado que ha dejado, por la gran inspiración que dejó en una gran cantidad de personas, entre ellos músicos inmortales que se le adelantaron en el camino. Sin Chuck no habría Beatles ni Stones ni Yardbirds ni Zeppelin ni Bowie ni Hendrix ni Springsteen ni U2 ni Smiths ni Blur ni Oasis y así hasta nuestros días. Tal vez habrá quienes disientan pero todos saben que así es.

Hasta siempre Chuck Berry.

Hail Hail Rock & Roll!!

Esta es la otra gran referencia a Chuck en mi vida y en la vida de todos quienes estuvimos vivos en la década de los 80. Marty McFly tocando por primera vez en la historia (aun antes de ser compuesta) Johnny B. Goode.

Gigantes milenarios

Para el gran final del arco de Electro Superman tendríamos no sólo uno sino dos protagonstas: Superman Azul y Superman Rojo.

Esta idea se remonta a una aventura de la era de oro de los cómics donde de pronto Superman se duplica para beneplácito de las chicas que se disputaban su amor. Sin embargo para esta época, estas circunstancias serían completamente diferentes.

Un malévolo plan del Cyborg, haciendo equipo con el Juguetero, es dispersar a Superman en múltiples contenedores y luego transmitirlo mediante una antena parabólica a diferentes puntos del universo para que la energía de Kal-El nunca pudiera reensamblarse jamás. El plan no funciona y Superman comienza a reintegrarse.

En el transcurso de esta aventura Lois es capturada por el juguetero, así que, al momento de que la energía de Superman comienza a reintegrarse, existen dos prioridades en la mente de nuestro héroe: Salvar a su esposa y detener al Cyborg. Cuando el proceso esta casi terminado, dos fragmentos de energía se concentran y salen disparados en diferentes direcciones dando como resultado un Superman Azul que salva a Lois del juguetero y entrega a este de vuelta a la prisión de la isla Ryker y por otro lado a Superman Rojo que detiene la transformación que el Cyborg hace en el edificio de GBS y lo lleva volando hasta el sol, amenazándolo de dejarlo ahi para que su cuerpo se derrita. Hasta ahi, ninguno de los dos sabe de la existencia del otro.

Tenemos entonces a dos Supermanes iguales que también son Clark Kent y la diferencia entre ellos es el color de sus trajes y corbatas. Otro resultado interesante es que la personalidad de Superman no se replica en cada uno de ellos sino que los aspectos se reparten.

Superman Azul es serio, cauteloso, formal y aburrido. Superman Rojo es atrevido, chistoso e imprudente.

Cuando ámbos llegan a conocerse se da una conforntación, evidentemente, pues ambos piensan que se trata del cyborg haciéndose pasar por Superman.  Cuando ambos concocen finalmente la verdad tienen que luchar entre buscar la solución a su dilema y su necesidad de estar solos, lidiar cada uno con su nueva individualidad.

Lois, su esposa, inmediatamente les dice que no habrá vida marital hasta que esa situación se resuelva y Clark vueva a ser uno solo. Esto es un problema, pues ellos aparentemente no quieren volver a ser uno.

Durante un mes las ediciones de Superman fueron hechas a la manera de una serie de los años 60 de Marvel, donde aparecían juntos Iron Man y Captain America. Las portadas, los créditos y las historias eran contadas siguiendo ese esquema narrativo.

Luego llegó la gran historia final: llegaron los Gigantes Milenarios.

La idea de los Gigantes Milenarios me pareció buena, sin embargo su ejecución no lo fue. En esos años hubo una gran cantidad de productos en la televisión y el cine que hacían referencia al fin del mundo al terminar el milenio y DC se subió en este tren con esta historia.

La energía en que se había convertido Superman resultó ser una energía anómala que estaba alterando el equilibrio natural de la tierra y esto hizo despertar a tres seres llamados la Guardia del Milenio (convenientemente) para eliminarla. Superman se enfentó a ellos previo a dividirse en dos seres en un número dibujado por Norm Breyfogle donde Clark y Lois se dirigen a una fiesta de Halloween disfrazados de Batman y Robin.

La amenaza es neutralizada cuando logran encerrar a los  seres en una cámara sellada dentro de Cadmus. Pero cuando Superman se duplica, también se buplica la energía anómala haciendo que la guardia vuelva a despertar. Al encontrar resistencia por parte de los Supermanes, la única solución de estos seres es despertar a los Gigantes milenarios para que caminen por la tierra y purguen la tierra para el inicio de una nueva era. El problema es que en esa purga una gran parte de la civilización tendrá que desaparecer.

Los gigantes son Cabraca, que aparece de las montañas en la península de Yucatán, Cerne que aparece en la zona de Stonehedge y Sekmeth que surge de las profundidades del Río Nilo. Estos seres caminan por las líneas de energía que atraviesan la tierra de forma natural y los gigantes son imparables. Nada los hace detenerse y parece que tampoco se dan cuenta de los esfuerzo que hacen los diferentes héroes para establecer comunicación o detenerlos. La misión de los gigantes es la de purgar la energía de la tierra y poner todo en un estado de equilibrio que permita a la vida tener un nuevo ciclo.

El crossover se reparte entre los 4 títulos de Superman y participan también las revistas de Aquaman, Supergirl, Steel, Challengers of the Unknown y Teen Titans.

Hay varios puntos flacos en la historia. Del lado del arte, puedo decir que hizo falta una buena dirección hacia los dibujantes. Los gigantes no mantienen consistencia en el tamaño que se supone tienen. En algunos números se ven de verdad gigantescos, como si se trataran de cuerpos celestes, que aunque están muy muy lejos no dejan de verse enormes, y en otros parece que solo midieran algunos cientos de metros, un poco más altos que el rascacielos más alto del mundo.

También hay momentos en que la historia se atasca un poco, especialmente en los títulos que no son de Superman pues estos llevan también cierta continuidad que supongo deben sostener para que los lectores de esos títulos no pierdan el hilo.

La solución de la historia reside en el Gigante Cabraca y los dos Supermanes. En la mitología maya, Cabraca es el dios de los terremotos y es también llamado el destructor de montañas. Este dios es detenido por los gemelos Hunapu e Ixbalanque cuando le dan comida envenenada. En este caso los gemelos serán los dos Supermanes, luego de que hayan logrado sortear sus diferencias y puedan trabajar juntos.

En el cómic de Steel correspondiente al crossover. Este inventa un artefacto que logra aislar las líneas energéticas que alimentan a los gigantes, pero él mismo lo estropea pues deduce que provocará un daño colateral aún mayor. Aunque esto provoca un retraso en la solución, constituye una pieza clave en la solución del giganesco problema.

Cuando finalmente los gigantes son derrotados, se reitera que su naturaleza es la de purgar la energía de la tierra para un nuevo ciclo de vida, y que al ser interrumpida su misión por los Supermanes ahora la terra esta destinada a sufrir el destino que otro planeta ya extinto: Kryptón.

En esta fase, un misterioso personaje que se hace llamar El guardián de la flama les revela que la energía de la tierra está corrompida y que al detener a los gigantes han condenado a la tierra a sufrir el mismo destino de Kryptón. La única alternativa para salvar al planeta es la de sacrificarse y usar su propia energía para restaurar a la tierra. Así que Superman azul va al centro de la tierra para girara supervelocidad y Superman rojo va al cielo a volar alrededor del planeta. Esto hace que su energía se vaya liberando respectivamente y la tierra sane.

Al final, no queda rastro de la energía de los Supermanes y todos asumen que han desaparecido para siempre.

De esta forma termina esta etapa de Superman que tuvo muy divididas opinones.

Personalmente creo que la historia pudo haberse desarrollado de otra manera y que el final fue muy precipitado y pobremente ejecutado. Aun asi tene momentos memorables.

Superman Blue / Superman Red (o Electro Superman parte 2)

El cambio en la imagen de Superman obedecía a una evidente estrategia para levantar las ventas. Tal como lo fueron historias como La Muerte de Superman, este cambio buscada atraer de vuelta a lectores que se habían alejado.

Estos cambios tan radicales siempre tienen un tiempo limitado y los usan para experimentar ciertas líneas narrativas con menor o mayor éxito.

Creo, en el caso del Electro Superman, hay un poco de ambas cosas: momentos afortunados y otros tanto desafortunados. Lo más afortunado creo, es el regreso de Lex Luthor a ser la cabeza criminal de Metrópolis. Luego de los eventos de la destrucción de Metropolis en el año de 1994, Luthor quedó un poco guardado y dejado de lado como el némesis principal. 

Una de las cosas que no disfruto es probablemente la curva de aprendizaje en el uso de los nuevos poderes de Clark. Evidentemente se le siente torpe e inseguro. Dudando de si mismo todo el tiempo. En ese sentido, la historia va bien pues no debe ser fácil agarrarle el modo a una nueva situación como esta y aunque hay escenas en donde se le ve consultando a otros colegas como The Ray, nunca encuentra a alguien que pueda indicarle el camino a seguir.

Esto es perfecto para que Luthor, que esta próximo al juicio que lo condenará por la destrucción de la ciudad, lo lance en diferentes direcciones creando distracciones para que no se cruce en su camino de vuelta al poder. Definitivamente Clark está en su momento más vulnerable y, la verdad, es que no nos gusta ver a Superman en esas condiciones. Superman no solo es los poderes sino la confianza que inspira en la gente que lo admira. En este punto, la gente más bien le teme y saben que las cosas no son normales. Temen que estas no vuelvan jamás.

Otro gran acierto sin duda fue la inclusión de un nuevo personaje de apoyo: Ceritak. Este ser proviene de la ciudad embotellada de Kandor, que al inicio del arco del electro Superman se encuentra en los inicios de lo que puede resultar ser una guerra civil. Cuando los poderes de Superman empiezan a cambiar, este viaja a su fortaleza de la soledad en busca de una solución kryptoniana y su energía es absorbida por las fluctuaciones energéticas de la ciudad. Ahi se encuentra con Ceritak que, harto de las formas tan rígidas de la clase gobernante busca alguna manera de escapar. Al ver la figura fantasmagórica de Superman supone la existencia de una salida,salta hacia él. y provoca una explosión.

Al poco tiempo vemos que Ceritak logró escapar a la tierra e inicia un largo proceso de adaptación. Viaja a Metrópolis pues se siente muy atraído inexplicablemente por la firma energética de Superman. Al llegar tiene un enfrentamiento con éste por su aspecto amenazante y su incapacidad de comunicarse (una lucha sin sentido en realidad, Superman debería haberse esforzado un poco más en establecer comunicación, pero las peleas siempre son espectaculares).

Luego se establece que Ceritak es en realidad un buen tipo. Conoce a Asley Armstrong, hija adolescente de un columnista del Planeta y se enamora de ella. Es una línea argumental de amor adolescente en Superman y nos permite seguir teniendo por ahi al Nuevo personaje un rato más hasta que desaparece rumbo al acto final del arco de electro Superman

Teniendo a la vuelta de la esquina el año de 1998, las cosas no seguirían así por mucho tiempo. DC por supuesto planeaba alguna forma espectacular de traer de vuelta a Kal-El a la normalidad, pero antes de que eso sucediera, había que sortear una complicación adicional. Superman dividiéndose en dos seres separados de energía con aspectos separados de su personalidad. No estoy seguro si fue una buena movida, pero en su tiempo, honestamente me sentí muy emocionado al respecto.

De esta primera etapa de Electro Superman lo que más disfrutaba eran los números que presentaban los trazos de Jon Bogdanove, por mucho, mi artista favorito de Superman. Un estilo muy dinámico que resultaba refrescante, menos realista y separado al estilo que otros artistas tenían en su momento.

Desafortunadamente Bogdanove dejó de aparecer en algunos números cediendo al espacio a Scott Eaton (cosa que no me hizo feliz) pero fue solo temporal.

Tambien dibujaron en esta etapa Tom Grummett y Ron Frenz junto con Stuart Immonen. La portada de Superman 123 trazada por Frenz es lo segundo favorito en mi lista y en mi mente es el artista representativo de esta etapa del hombre de energía. En otra entrada trataré el final de esta etapa.

Electro Superman parte 1

En estas vacaciones, que están terminando ya para mí, he estado haciendo una nueva lectura de una etapa polémica en la historia de Superman: el llamado Electrosuperman.

Esta etapa estuvo vigente desde marzo de 1997 a mayo de 1998 aproximadamente y estuvo marcada por un cambio drástico en la naturaleza de los poderes de Kal-El y el diseño de su icónico traje, en preparación para el próximo siglo.

Este cambio fue de inicio trascendente pues fue liberado en un comunicado de prensa y la mayoría de los noticieros y periódicos en la Ciudad de México retomaron la nota. Yo obviamente esperaba ver los cómics pronto en mis manos (aunque en esos días había un rezago importante entre las ediciones de Estados Unidos y las de México) y esperaba que en Comicastle se acabaran en un santiamén. 

Curiosamente mi edición de Superman Vol. 2 No. 123 lo adquirí en un puesto de la calle en Mosqueta, frente al mercado de Martínez de la Torre en la Colonia Guerrero.

Toda esta etapa es posterior a la Boda de Lois y Clark en la que Clark ha perdido sus poderes como consecuencia de la Noche Final (un crossover DC, donde el Sol es atrapado por un parásito estelar) y que al restablecerse el estatus quo, nuestro héroe no recupera sus poderes. Luego de una lucha por recuperarlos finalmente tiene una breve temporada de estabilidad y de pronto empiezan a manifestarse unos poderes diferentes y eventualmente Superman pierde el control de sus nuevas habilidades creando una crisis en Metrópolis.

Kal-El ha perdido su forma corporal y se convierte en energía. La única manera de resolver el asunto es al tratar de crear un traje contenedor usando tecnología kryptoniana, un polímero de Lexcorp y los conocimientos de Emil Hamilton y Kitty Faulkner.

Finalmente la mutación es controlada y aparentemente es permanente. Adiós al tradicional traje azul con rojo. Una nueva etapa de aprendizaje empieza para Lois y Clark.

Tinta de sobremesa

Aprovechando estos días en que aun estoy de vacaciones, he estado mirando mis cuadernos buscando cosas que me gustaría compartir de mi actividad de dibujante entusiasta. Afortunadamente he encontrado cosas que me gustan y que iré compartiendo y tal vez hasta lleve más allá al colorear de forma digital en el futuro.

 Hace meses estuve recordando toda aquella saga de Reign of the Supermen y el diseño que más me gustó fue el del Ultimo Hijode Kryptón, que resultara ser el Erradicador reencarnado tomando el modelo genético de Kal-El. Hice varios bocetos antes de llegar a este que tiene un acabado relativamente descente.

Otro de los que estuve trabajando a ratos fue este de V. Con mis plumas con punta de pincel en grises que ya están secas.

Doomsday ha sido uno de esos temas que no he logrado ejecutar adecuadamente y nunca me ha dejado contento. Este está más o menos cerca de agradarme. Tal vez un día, luego de bocetarlo mucho lo logre. Me conflictúa no encontrar cómo me gusta más: si a la Dan Jurgens o a la Jon Bogdanove.

Finalmente este de Wolverine que terminé hoy en la sobremesa al aplicar tinta a unos trazos en lápiz que no recuerdo exactamente cuándo hice.

En fin. Que seguiré compartiendo más rayas de ocasión.

Comic de año nuevo

(Texto publicado en Área de no Leer)

Ayer, ultimo día del año 2016 estaba recordando otro 31 de diciembre, probablemente el de 1997 (o 98?). Estaba caminando por la avenida Mosqueta (Eje 1 norte) en la Ciudad de México con mi padre de camino a la panadería para comprar bolillos para la cena de año nuevo cuando, en la esquina de la calle Héroes justo donde estaba una zapatería Canadá, vi una portada negra con el escudo reluciente del Hombre de Acero.

La portada decía: "El Hombre de Acero". Se trataba del TPB (Trade Paperback o compilación) de la miniserie de relanzamiento de Superman que fue publicada originalmente en 1986 y que fue el reinicio de la continuidad entonces vigente de Superman.

Volví a casa por dinero ($47 pesos en precio de portada) y volví al mismo puesto de revistas a adquirirlo. Era muy adecuado que empezara el año con un nuevo comic en mis manos y mejor aun que se tratara del reinicio del Superman que amaba leer desde que entré al mundo de los comics en 1993.

Se trata de una miniserie muy especial. Muy bien escrita y delineada. Deja muchas circunstancias establecidas para poder seguir la nueva continuidad. Solo el primer número de la miniserie deja establecido en breves capitulos cómo sus padres biológicos deciden enviarlo a la tierra dejando claro que su llegada no fue arbitraria, como el joven Clark descubre que no pertenece a la raza humana, como deja al descubierto sus extraordinarias habilidades al prevenir que se estrellara un transbordador espacial (elemento retomado 30 años después para el inicio de la segunda temporada de la serie Supergirl) y cómo crea la identidad de Superman.

Curiosamente, en este caso, Clark crea, junto con sus padres adoptivos el traje y el diseño de la S (en la primera parte, en las escenas de Krypton no hay ningún indicio del uso del diseño de la S por ningún lado) y es Lois Lane quien le pone el nombre de Superman en su artículo del Daily Planet.

La segunda parte trata de cómo Superman se integra en Metrópolis evitando un robo simple, resolviendo una situación de rehenes y conociendo a la intrépida Lois que, buscando obtener la exclusiva, se lanza con su automóvil al río para llamar la atención de nuestro héroe. Su tenacidad cautiva aun más a Clark que,  por supuesto, la rescata y lleva hasta su casa donde aparentemente se llevará a cabo la entrevista (como en la película de 1978) pero finalmente Superman no suelta prenda con la información, pues él mismo hará la exclusiva para asegurarse de soltar la información de forma controlada y , de paso, hacerse de un puesto dentro del Daily Planet. Esa movida argumental me parece acertada pues permite que Clark aparezca después como un verdadero competidor profesional de Lois y esto complicará un poco el triángulo romántico entre Clark, Lois y Superman.

La tercera parte trata de la primera vez que se encuentran Batman y Superman en esta nueva continuidad. Superman visita Ciudad Gótica buscando hacerse cargo del misterioso Batman que opera fuera de la ley (les suena BvS?). Mientras Batman está interrogando a un maloso respecto a una ladrona que asesina a sus víctimas, es sorprendido por Superman quien piensa entregarlo a la policía. Batman lo elude, obviamente y cuando está por ser capturado de nuevo previene a Superman que, si se acerca más, traspasará un campo energético que lo rodea y detonará una bomba en algún lugar de Ciudad Gótica. Al comprobar que es verdad, terminan trabajando juntos forzosamente. Al final de esta aventura, Superman comprende que Batman es una fuerza del bien y que, aunque no aprueba del todo sus métodos, estos son necesarios en el contexto de Ciudad Gótica, que es muy diferente de Metrópolis.

En la parte cuatro conocemos a Lex Luthor, que en esta nueva continuidad se trata de un hombre de negocios muy exitoso. Dueño de varias empresas de las que dependen Metrópolis y su gente. La aventura transcurre en una fiesta en uno de los yates del magnate donde se desencadena una situación de rehenes. Clark y Lois están invitados a la fiesta, junto con otras personalidades importantes y conocemos que alguna vez Lois y Lex tuvieron algo que ver en el plano personal (elemento retomado en la serie animada de los 90's Superman: the animated series). Clark es lanzado por la borda por los terroristas convenientemente para que Superman haga su aparición. Al final resulta que todo fue un montaje de Luthor para hacer salir a Superman y convencerlo de trabajar para él. Indignado por esta treta, el alcalde de la ciudad le otorga poderes a Superman para poner bajo arresto a Lex Luthor.  Terriblemente humillado, Lex promete a Superman que será él quien se encargue de matarlo algún día.

En la parte 5 vemos la introducción de varios elementos conocidos en el canon de Superman en la nueva continuidad: la clásica armadura verde de Lex Luthor (que solo aparece al principio del cómic y en realidad no es operado por Luthor, que es un hombre de mediana edad), Lucy Lane, la hermana menor de Lois y que es presentada como una sobrecargo retirada debido a una ceguera cuyo origen no está establecido y el principal de estos elementos: Bizarro. Bizarro es un experimento de clonación que el Dr. Teng hace para Lex Luthor. Aparentemente exitoso, Luthor esta feliz de que al fin tendrá a su propio Superman para que haga lo que desee, pero en un momento el clon se colapsa su piel presenta un deterioro. Evidentemente no salió bien. El ADN kryptoniano es un truco muy difícil de lograr (cosa que veremos años después durante la saga de la Muerte de Superman). Más adelante vemos el rescate de una ambulancia por Superman, pero la gente se asusta al ver al héroe, luego rescata a Lucy quien, en medio de la depresión causada por su ceguera se lanza por la ventana. Al ser rescatada, las partículas que desprende la piel de este Superman aparentemente le ayudan a recuperar muy poco algo de visión. Evidentemente no se trata del verdadero Superman, pues este está trabajando en la redacción y sale a investigar cuando escucha de las recientes hazañas de este "Superman". La confrontación es inevitable. Entre otras cosas, queda establecido que la clonación también transmite algo de los recuerdos de Superman por lo cual podemos ver a Bizarro vestido en una versión extraña de Clark Kent. La confrontación llega de nuevo afuera del departamento donde vive Lucy. Finalmente Bizarro logra comprender que las partículas de su piel que poco a poco se va desmoronando pueden curar la ceguera de la chica y se lanza a embestir a Superman para que el impacto logre destruirlo y el polvo que quedé cure definitivamente a la chica.

El final de la miniserie termina por entregarnos la última de las  piezas: el legado de Krypton. Mientras Clark visita a sus padres en Smallville se le presenta una proyección holográfica de Jor-El, su padre biológico. Al entrar en contacto físico con el holograma, en su mente son proyectadas imágenes de Krypton que no alcanza a comprender. Posteriormente vemos a Lana Lang y conocemos que fue de ella, pues solo la vimos un momento en la primera parte de la miniserie, cuando Clark es aun adolescente. Al saber de los poderes de Clark, Lana comprende que nunca podrá estar con él como pareja, pues asume que ahora pertenece al mundo y se sume en una depresión. Finalmente al presentarse el holograma por segunda vez, Clark termina comprendiendo por completo su legado, Krypton, sus padres y todo el conocimiento de la civilización de la cual proviene.

Es una gran miniserie que sirvió para establecer de forma concisa muchas cosas que habría tomado más tiempo desarrollar en la narrativa mensual en los tres diferentes títulos que entonces se publicaban y un gran punto de entrada a los nuevos lectores que en 1986 se animaban a leer por primera vez las aventuras de Superman.

Para mí, en 1998 también fue muy refrescante, aun cuando el arte ya lucía pasado de moda. En las páginas magistralmente trazadas por John Byrne, hay muchos elementos que ayudan a ubicar en el tiempo las modas que existían en su momento de publicación original como el peinado de Lois, el corte de la ropa de los personajes, el atrezzo y la arquitectura. En ese sentido, la miniserie ha envejecido mucho. La esencia, por otro lado sigue vigente, tan es así que es básicamente la raíz de la inspiración para esta nueva camada de películas de DC desde Man of Steel, Batman v Superman y probablemente las próximas Wonder Woman y Justice League a estrenarse en este 2017.

Otro aspecto que resulta notable, al menos para mí, es el carisma que tiene este nuevo Superman que me recuerda muchísimo a Christopher Reeve, especialmente en la parte 2. Una secuencia de eventos que seguramente vienen inspirados por la primera aparición en en público de nuestro héroe en la película de 1978.

Es una lectura que no deben perderse y que, por cierto fue publicada recientemente con sus portadas originales por Televisa bajo el sello DC Comics México y que seguro hallarán en los puestos de revistas y/o en Sanborns.

Inktober

Este año no hice entradas en este blog, con excepción de ayer y hoy porque evidentemente estoy de vacaciones. Pero eso no significò que no haya dibujado nada.

Hubo varias manteletas y varios dibujos que hice para que mi pequeño coloreara con sus crayolas.

Sin embargo sí hubo un momento en el año en que me puse las pilas para tratar de dibujar todos los días durante el mes de octubre. El conocido reto Inktober, que trata de hacer un boceto en tinta cada día del mes.

Desafortunadamente no me fue posible lograr los 31 dibujos pero sí logré 18. El tema recurrente fue el de los super-héroes, pero hubo también algunos Beatles por aquí.

Hubo también un poco de nostalgia de 2003 con los prsonajes principales de la trilogía Matrix: Neo y el Agente Smith.

Y mis favoritos que fueron el primero y el último. El primero fue una pieza del Zorro emulando la clásica portada variante de Jim Lee para Batman 608.

y una cara de Michael Jackson Zombie que hice en una hoja carta de foamy para la máscara de Halloween de mi pequeño.

El resto de mis dibujos de inktober pueden verlos en la página de facebook de LaLetraErre, o en la galería de Deviant art

De guardia en chapultepec

Desde hace tres años trabajo como desarrollador web en el Centro de Cultura Digital en la Ciudad de México, al pie de la infame Estela de Luz.

Han sido tres años de mucho aprendizaje en varios frentes, incluido el personal y el de las relaciones laborales. Y cada año, en diciembre, durante las vacaciones uno o dos o más tal vez de quienes trabajamos nos presentamos a hacer guardia en la recepción. Hoy es mi tarde. De tres a siete de la noche estaré aqui, en la recepción. Mirando a la gente pasar, sonriendo y dando informes. 

No está mal, pensando que sólo se trata de un día al año.

Otros años me ha tocado en la mañana. Hoy veré el anochecer, que ocurre temprano por estas latitudes y longitudes.

Seguro algun boceto saldrá de esta tarde.

Mi viejo blog

Este blog, mi viejo blog que tiene ya casi 11 años, ha sido un blog movido y abandonado en muchos momentos. Que originalmente abrí porque había leído por ahí que los blogs eran estas páginas automáticas que la gente estaba usando para escribir sus diarios o poner cosas que les interesaba. Lo que fuera. Así que yo me metí a ver de qué se trataba esto y mientras pensaba sobre qué publicar iba registrando mi cuenta en blogger. No estoy seguro de si en mayo de 2006 ya era parte de Google, creo que no. Así que la herramienta tenía ciertas limitaciones, pero funcionaba perfectamente para lo que fue creada.

Luego decidí que iba a publicar todos mis dibujillos casuales, hechos en las conversaciones de café con mis amigos, quienes toleraban que echara rayas mientras conversaba,si es que no estaban haciendo lo mismo. El Pequeño Ramz Ilustrado lo titulé, aludiendo al pequeño Larousse que nos pedían en la escuela y me puse a llenarlo de las cosas que me interesaban, esencialmente cómics y sus personajes, dibujados por mí la mayoría de las veces.

El primer año fue flojo. No lo usé más de 4 veces, eso se debe a que yo aun no tenía una conexión a internet en casa. Al empezar 2007 me compré una nueva computadora, un scanner y me contraté mi primera conexión a internet de alta velocidad. Hice 47 entradas en ese año y 57 el siguiente, prácticamente una entrada por semana. En un tiempo en que no imaginaba que llevar un blog podría ser rentable. Lo fui llenando de dibujos que indicaban el nacimiento de ideas y proyectos que al final no serían concretados por muchas razones. Pero el proyecto del blog iba ahí, caminando.

La calidad de los dibujos no era consistente, a veces publicaba cosas interesantes, muchas otras, cosas bastante X. Eso se debe a que en realidad, dibujar no ha sido nunca mi ocupación principal, por ello nunca se ve un avance evidente. Por cada buen boceto hay varios que son evidentes retrocesos. Hay muchos que probablemente debí haber guardado en el olvido y otros que debí haber impulsado con tenacidad.

Al paso del tiempo la actividad fue bajando. Mis actividades cotidianas fueron impedimento para seguir blogueando con regularidad o luego iba perdiendo el interés.

Hay cosas en este blog que también cuentan fragmentos de la historia de mi vida. Empezando con un joven soltero de 25 años que luego se va a vivir solo un tiempo y luego se casa y al paso de algunos años tiene a su hijo de quien de repente comparte alguna historia. Ojalá haya mas fragmentos en el futuro que pueda compartir con más dibujos de sobremesa y de proyectos que sí logren concretarse.

Mientras tanto, aquí estoy otra vez. sacando el blog del olvido, mi viejo blog con la esperanza de tener de nuevo cosas que compartir por aquí. Como este Vader que hice ayer en la sobremesa en un centro comercial. Justo el día en que Carrie Fisher murió.

Fin de cursos

El día de hoy fue el primer fin de curso de mi hijo Diego. Es un graduado de maternal y pasa al primer grado  de kinder. Asistí al evento del cierre escolar un rato, pues debía retirarme a la oficina donde trabajo desde hace poco más de un año y que me ha mantenido lejos de este blog.

Se trataba de una 'clase abierta' donde los padres pudimos constatar el avance de nuestros hijos en sus habilidades y el aprendizaje de sus primeros conocimientos: los colores, las figuras,  reconocer sus nombres entre otras cosas que hacen los nenes de maternal.

Esto me hizo recordar los días de fin de cursos de mi vida, cuando estuve en la enseñanza básica, tanto en la primaria como en la secundaria. Evidentemente me resulta complicado recordar los años más lejanos, cuando era un pequeñito. Pero puedo recordar cosas aisladas de cuando salí del jardín de niños. Recuerdo una canción (Adiós, no olvides nunca, no olvides nunca este jardín / que aqui, como flor bella, como flor bella creciste tu... no recuerdo más), a mi maestra y nada más.

De los fines de curso de los primeros años de la primaria recuerdo las ceremonias en el patio escolar, los relevos de escolta y las entregas de los diplomas de aprovechamiento. A mi no me tocó diploma en esos primeros años y debo decir que me entristecía un poco. La verdad no entendía bien porqué a unos niños sí y a mi no. Hasta que comprendí el concepto de aprovechamiento escolar.

Al terminar el cuarto grado de primaria obtuve mi primer diploma de aprovechamiento. Recuerdo haber tenido la simpatía del maestro Manuel, que era un personaje temido por su fama de estricto y que en aquellos años aun no se prohibían los castigos corporales (que en este caso eran reglazos en las manos o jalones de patillas y sólo los aplicaba en los niños). A mi nunca me tocó, aunque es probable que sí haya recibido un jalón de patillas merecido. Mi mamá apreciaba a este profesor. Decía que me había rescatado del mal estado en que quedé después del tercer año, un año difícil.

El final del quinto año fue muy especial. Formé parte de la nueva escolta de la escuela y fui nombrado capitán de esta. Un mes antes fuimos seleccionados tres niños de cada grupo de 5° grado siendo nueve elementos en total. Ese mes fuimos liberados de tareas cotidianas pues nos pusieron a ensayar para aprender a marchar y coordinarnos. Luego ensayamos el relevo con la escolta saliente.

El día del relevo estrenamos el nuevo uniforme de la escolta. Antes de nosotros, todas las escoltas de mi escuela solamente vestían de blanco junto con los guantes del mismo color. Nosotros usamos un chaleco de gala rojo con botones dorados, pantalón y camisa blanca, guantes blancos y una boina roja. La boina no me gustaba mucho.

El final de sexto fue también muy especial. Al paso del ciclo escolar, todos los lunes la escolta llevaba la bandera al centro del patio para rendir honores y en el plan original seis de los nueve elementos debían salir, así que había rotación de capitanes, abanderados y resguardos. Pero habían tres elementos que al paso de las semanas perdieron el interés y dejaron de asistir a los ensayos. Fueron hechos a un lado o ellos mismos se abrieron, no lo sé exactamente. Yo estaba muy orgulloso de ser el capitán 'titular' y nunca falté a la escolta. Estaba ahí todos los lunes después de que los que se fueron se fueron.

El día del fin de cursos, antes de salir de casa, me di cuenta de que no estaban los guantes ni la boina. No aparecían por ningún lado. No estaban donde siempre los guardaba. Movimos el closet, sacamos todo de su lugar y nunca aparecieron. Nos fuimos a la escuela y yo llegué asi nomás. Mis compañeros no lo tomaron tan mal. El maestro Mauro, que era el director de la escolta buscó a los suplentes para pedir prestados guantes y boina. Sólo uno dijo que sí, pero yo tenía que quedarme fuera de la ceremonia. Estando así las cosas la decisión la tenía el maestro. Así que finalmente le dio las gracias, volteó hacia los demás y les pidió se quitaran los guantes y las boinas. Fue un gran gesto hacia mí y así salimos, con las manos desnudas a entregar la bandera a la nueva escolta.

Obviamente le guardo un gran cariño al maestro Mauro. Al paso delos años fui a visitarlo varias veces, mientras cursaba la vocacional y luego la carrera profesional en el I.P.N.

Arriba con el maestro Manuel López Chente y Erik. Abajo con el maestro Mauro y Samuel. Sin boina y sin guantes.

De las cosas que recuerdo con más gusto de esos días de fin de curso era la sensación de liberación. Vacaciones, no levantarse temprano, no hacer tareas, dormir tarde. Eran grandes momentos. Las hojas sobrantes de mis cuadernos estaban destinadas a llenarse de dibujos de los personajes de moda, ya fueran las tortugas ninja o los personajes de Street Fighter. No salíamos todos los veranos de vacaciones, pero  siempre había un fin de semana donde nos escapábamos con uno de mis tíos y su familia.

Era la época donde las vacaciones escolares duraban dos meses completos para holgazanear ver caricaturas desde temprano y eventualmente, hacer arreglos en casa, organizar nuestros cajones y esas actividades que les encanta a las mamás imponer a sus hijos. En fin, que tengo muy gratos recuerdos de esos momentos. Me emociona mucho saber que mi pequeño ya disfruta también esas experiencias.